Expo

door

Oudenaarde eert Margaretha van Parma



In het weekend van 21 en 22 september viert Oudenaarde de feestelijke opening van de tentoonstelling rond Margaretha van Parma. 

“Deze grandioze expo verdient een openingsweekend om ‘u’ tegen te zeggen. We kijken ernaar uit om iedereen mee te nemen in dit weekend van feest, pracht en praal. Het orgelpunt van de feestelijkheden wordt ongetwijfeld de stoet op zondag”.
​— Burgemeester van Oudenaarde Marnic De Meulemeester

Met de unieke tentoonstelling “Margaretha. Keizersdochter tussen macht en imago” zet het Museum Oudenaarde (MOU) Margaretha van Parma in de kijker, de dochter van keizer Karel die in 1522 in Oudenaarde werd geboren. 

“We hebben er lang naar uitgekeken en eindelijk is het zover: de tentoonstelling wordt officieel geopend voor het brede publiek op zaterdag 21 september. We onthullen het levensverhaal van deze sterke vrouw en laten je kennismaken met deze grande dame van de 16de eeuw. De tentoonstelling bevat schilderijen en tekeningen, wandtapijten en miniaturen, goud- en zilverwerk, glas-in-loodramen en andere persoonlijke objecten van Margaretha. Met heel wat bruiklenen uit musea van over de hele wereld, heeft deze expo een internationaal allure. Op de allereerste dag voorzien we heel wat extra’s om bezoekers welkom te heten, zoals demonstraties en animaties. Het is zowel voor jong als oud een boeiende ervaring: het MOU-team heeft bijvoorbeeld een ganzenbordspel uitgewerkt om ook de kleinste Margarethafans mee te nemen doorheen de expo”
​— Schepen van Cultuur Stefaan Vercamer.

Stoet en Blijde Intrede

“Het is bovendien ook echt uitkijken naar de Blijde Intrede van Margaretha op zondag 22 september”, gaat schepen Stefaan Vercamer verder. Een Blijde Intrede is een traditie uit Margaretha’s tijd waarbij een vorstin in een stad verwelkomd werd door het volk en het stadsbestuur. De vorstin doorloopt samen met haar gevolg een traject doorheen de stad. “Ons historisch stadscentrum is de ideale locatie om Margaretha meer dan 500 jaar na haar dood opnieuw te verwelkomen in Oudenaarde. Het wordt een historisch spektakel met Margaretha van Parma en een begeleidende stoet van paarden, muzikanten, en vaandeldragers uit zowel Oudenaarde als uit acht Italiaanse steden die een rol hebben gespeeld in het leven van Margaretha”, vertellen burgemeester Marnic De Meulemeester en schepen Stefaan Vercamer. De stoet start om 15 uur in de Hoogstraat en gaat naar de Markt, slaat in langs de bibliotheek (Voorburg), gaat dan via Burgscheldestraat om vervolgens, zoals de traditie het wil en als orgelpunt van de stoet, via de Broodstraat de Markt te betreden.

Najaar in teken van Margaretha

Dit najaar staat de hele stad Oudenaarde volledig in het teken van Margaretha. Want naast de expo die iedereen tot 5 januari 2025 kan bezoeken, zijn er ook heel wat andere activiteiten gepland die in het teken staan van Margaretha of door haar geïnspireerd werden: zo is er een installatie van topfotograaf Lieve Blancquaert in de Onze-Lieve-Vrouwekerk van Pamele, een wandeling van kunstacademie PARCOUR, legt het najaarsprogramma van CC De Woeker de link met Margaretha, is er een juwelententoonstelling die door Margaretha geïnspireerd werd en nog zoveel meer. 

Meer info over het openingsweekend en de activiteiten vind je op www.margarethavanparma.be.

Meer info over de tentoonstelling hier.

door

Sint-Martens-Latem: reconstructie Expo 1924 en meer…

In het kader van ‘1200 jaar Sint-Martens-Latem’ organiseert de Latemse Kunstkring in samenwerking met het lokaal bestuur een terugblik op een tentoonstelling die in 1924 plaatsvond.

Deze reconstructie-tentoonstelling wordt onderbouwd met een catalogus die te koop wordt aangeboden in het gemeentelijk museum Gevaert-Minneen in de crypte van het gemeentehuis. Op basis van de catalogus kan de bezoeker zelf uitmaken of de geschiedenis al dan niet de schifting passend heeft uitgevoerd.

De tentoonstelling loopt van 17 augustus tot en met 29 september in de Crypte van het gemeentehuis, Dorp 1 en in Museum Gevaert-Minne, Edgar Gevaertdreef, Sint-Martens-Latem.

Deze tentoonstelling is geopend van vrijdag tot en met zondag, van 13.30 uur tot 17 uur. De permanente collectie van Museum Gevaert-Minne kan je van woensdag tot en met zondag bezoeken.

Tijdens het openingsweekend van 17 en 18 augustus 2024 zal u ook de kans krijgen om met de Gentse Barge van het Dorp in Sint-Martens-Latem naar de Groene Brug in Sint-Martens-Leerne te varen.

Zo kan u de tentoonstelling ‘1924, 100 jaar later’ en het luik van ‘de 9de Biënnale van de schilderkunst’ in Museum Dhondt-Dhaenens combineren. Gids Ann De Beir geeft op de boot de nodige uitleg over ons kunstenaarsverleden.

Hou de digitale nieuwsbrief en de gemeentelijke website in de gaten voor meer nieuws!  

Alle informatie:

Meer over de rondvaart vindt u ook hier

Informatie over de tentoonstelling vindt u hier
Of mail naar veerle.yperman@sint-martens-latem.be  
 

Expo 1924 – (credits Erwin De Keyzer)
door

Machelen-Zulte: kunst event Anekd’arte

Op donderdagavond 16 mei 2024, om 18.00 uur start het openingsevent Anekd’arte bij Martin Wallaert (Martin Wallaert)

Deze kunstenaar uit Deinze, woont na veel omzwervingen en een jarenlang verblijf in Zuid-Frankrijk, nu in het kunstdorp Machelen-aan-de-Leie.  

 

Van hieruit gaan we met hem als verteller/kunstenaar de Leiestreek als kunstregio doorkruisen.  

We vertrekken vanuit zijn kunstenaarswoning/atelier erfgoedlocatie Villa ter Ide en collectie met werken van o.a. Emile Claus, George Minne, Gust en Léon De Smet, Constant Permeke, Frits Van den Berghe en vele anderen en maken zo linken naar de hele regio waar het wonderlijke levensverhaal en de anekdotes (vandaar de naam Anekd’arte) van Martin ons brengt.  

 

Dit werd vastgelegd met video- en audiofragmenten, een virtueel bezoek en een roadbook.

 

Alles wordt de 1ste keer gepresenteerd op groot scherm in aanwezigheid van verschillende sprekers uit de toeristische en culturele sector en de pers.

 

We hebben u er graag bij en heten u van harte welkom in zaal Guldepoort (naast het atelier van de kunstenaar), Dorpsstraat 48, 9870 Machelen-aan-de-Leie (Zulte).

 

Meer informatie via anekdarte@zulte.be of 0496/230 500. 

Mogen we vragen voor de praktische organisatie uw aanwezigheid te bevestigen?

Martin Wallaert verrast je met anekdotes over kunst & kunstenaars

door

Zulte: Unieke kunstbeleving op Erfgoeddag!

De liefhebber wordt verwacht voor een uniek evenement dat in Zulte voor de 1ste maal georganiseerd wordt op erfgoeddag, zondagnamiddag 21 apri 2024l.

Je kan langs in de erfgoedlocatie Villa ter Ide, bij een kunstenaar en ontdekt er zijn thuis, private collectie en verhalen tijdens Erfgoeddag 2024.

De Oost-Vlaamse Leiestreek is de thuis van veel kunstenaars.  Ze lieten zich inspireren door hun onmiddellijke omgeving. 

De verschillende Latemse groepen met o.a. Gust en Leon De Smet, Frits Van den Berghe, Constant Permeke, Albert Saverys, Hubert Malfait, Emile Claus… ze waren er allemaal thuis. 

Zo ook de hedendaagse kunstschilder Martin Wallaert die begin de jaren zestig in Deurle en Latem opdook en nu woont en werkt in de erfgoedlocatie Villa ter Ide in Machelen-aan-de-Leie. 

Hij wordt door recensenten vaak beschouwd als één van de laatste levende schilders van de Latemse groepen en heeft heel wat van hen persoonlijk gekend. 
Zijn kunstenaarsverhalen zijn dan ook uniek.

Met een gids kan je een bezoek brengen aan het intieme atelier van de kunstenaar. 
Je krijgt er een inkijk in de private collectie met o.a. werk van bovenstaande kunstenaars.

Kunstenaar Martin Wallaert is er uiteraard aanwezig. 
Het atelierbezoek is dan ook een echte meet & greet met een kunstenaar in de vaak verborgen en intieme sfeer van het kunstatelier.

Het bezoek is gratis , maar inschrijving is verplicht omwille van de beperkte plaatsen!

Duurtijd: 1 uur, start telkens op het uur en vanaf 14.00 uur tot 17.00 uur.

Inschrijven via www.zulte.be/tickets en kies je gewenste tijdslot (14.00, 15.00, 16.00 of 17.00 uur).

Meer informatie: 09 243 14 24.

Organisatie: Gemeentebestuur Zulte.
In samenwerking met: Atelier Martin Wallaert.

Bijkomende informatie bij locatie:
– Aan de ingang word je verwelkomd door een gids.
– Je kan gratis parkeren schuin tegenover de locatie, naast Dorpsstraat 67, 9870 Zulte.

Raveel

Ook het Roger Raveelmuseum, even verderop, organiseert een toffe activiteit rond het thema “Thuis”: Roger Raveel Museum

Combineer dus zeker beide evenementen en maak er een gezellige daguitstap van naar het kunstdorp Machelen-aan-de-Leie.

Villa Ter Ide
Interieur Ter Ide en affiche uit de ‘jonge jaren’ van Martin Wallaert
door

Sint-Martens-Latem: Barbaixprijs voor fotografie 2023

Naast de schilderkunst krijgt ook cultuur in de brede zin van het woord de nodige waardering in kunstenaarsdorpen Latem en Deurle.

Dat komt onder andere tot uiting in de cultuurprijzen voor koren (Duvoselprijs), poëzie (Karel Van de Woestijneprijs) en fotografie (Barbaixprijs).
De uitreiking van de Barbaixprijs voor fotografie vindt plaats op 10 november 2023 in Sint-Martens-Latem. Deze prijs verwijst naar de gerenommeerde Gentse kunstfotograaf Edgar Barbaix (1893-1973).
Barbaix verwierf faam tussen 1920 en 1940 met zijn opnames van het landelijk en stedelijk leven en fotografeerde meerdere kunstenaars van de Latemse groepen.

Edgar Barbaix

Het thema van de editie 2023 is ‘bomen’. Sint-Martens-Latem is gekend als kunstenaarsdorp én als groene gemeente aan de Leie met oog en zorg voor de (hier en daar monumentale) bomen.

De werkgroep van de Gemeentelijke Raad voor Cultuurbeleid weerhield het thema ‘bomen’ als interessant onderwerp voor fotografie, met als pluspunt de link met de gemeente Sint-Martens-Latem waar deze prijs wordt uitgereikt.

Deelnemen?

Wie zich kandidaat wil stellen, dient zijn of haar foto’s in tegen woensdag 6 september 2023 ter attentie van de cultuurdienst (Lokaal bestuur Sint-Martens-Latem, Dorp 1, 9830 Sint-Martens-Latem). De foto’s moeten vergezeld zijn van een deelnameformulier, dat samen met alle nodige info en het wedstrijdreglement terug te vinden is op www.sint-martens-latem.be/cultuurprijzen.

De jury zal 25 inzendingen nomineren. Uit deze nominaties worden drie winnaars gekozen. De eerste prijs bedraagt 900 euro, de tweede prijs 600 euro en de derde prijs 300 euro.

Bovendien worden de genomineerde foto’s gedurende één weekend, namelijk op 11 en 12 november 2023, tentoongesteld in de Raadzaal van het gemeentehuis van Sint-Martens-Latem.

door

GENT -Theodoor Rombouts, de virtuoos van het Vlaamse caravaggisme, nog tot 23 april in het MSK

​

20230120 - MSK - Opening TR (c) Martin Corlazzoli - COR03445.jpg


In het MSK kan u nog tot en met 23 april naar de eerste monografische tentoonstelling ooit over Theodoor Rombouts (1597-1637), virtuoos van het Vlaamse caravaggisme. Daarna keren de werken onherroepelijk terug naar de talloze privécollecties, kerken en musea in Europa en de Verenigde Staten.

De tentoonstelling, georganiseerd ter gelegenheid van haar 225ste verjaardag van het Gentse museum, biedt een verrassend, nieuw totaalbeeld op de kunstenaar

Met nog iet meer dan twee weken te gaan, is nu al duidelijk dat de tentoonstelling een publiek succes is. Talloze bezoekers uit binnen- en buitenland ontdekten het gevarieerde oeuvre van deze unieke schilder, dat gaat van toegankelijke volkse voorstellingen met muzikanten en vrolijke gezelschappen tot monumentale, religieuze scènes en allegorieën met verborgen politieke boodschappen.


Praktisch

Theodoor Rombouts
​Nog tot 23 april 2023
​MSK Gent
​Fernand Scribedreef 1, 9000 Gent ​
​https://www.mskgent.be

20230130 - MSK - Zalen (c) Martin Corlazzoli - COR06218
(Beelden dank aan Club Paradis)

Bij de tentoonstelling verschijnt de eerste monografische catalogus gewijd aan het oeuvre van Theodoor Rombouts.
Uitgegeven bij Snoeck en met teksten van: Dr. Frederica Van Dam, Valentine De Beir, Dr. Johan De Smet, Prof. dr. Joost Vander Auwera, Prof. dr. Gert Jan Van der Sman, dr. Liesbeth Helmus, dr. Timothy De Paepe, Prof. dr. Wayne Franits, Prof. dr. Astrid Harth, Christine Braet, Prof. dr. Irene Baldriga, drs. Lien Vandenberghe, Geert Van Eeckhout, dr. Michèle Frederick, Prof. dr. Manfred Sellink, dr. Anne Delvingt en dr. Bert Watteeuw.

Publicatie

€ 50
ISBN 9789461618155

Inbegrepen in het toegangsticket (Gratis voor kinderen tot 18 jaar)

16 April – Familierondleiding
​13u30

Tijdens de familierondleiding neemt de gids families mee door het oeuvre van de “virtuoos van het Vlaamse caravaggisme”. Dankzij de interactieve rondleiding geniet zowel jong als oud van de Rombouts’ fantastische meesterwerken.

“De tentoonstelling had als voornaamste doel om deze uitzonderlijke schilder uit de schaduw van Rubens en Caravaggio te halen en zijn oeuvre de erkenning en zichtbaarheid te geven die het verdient. Daar zijn we wonderwel in geslaagd. Heel wat bezoekers – zowel jong als oud – uit binnen- en buitenland ontdekten dankzij deze tentoonstelling voor het eerst het werk van deze uitzonderlijke Vlaamse caravaggist.” ​— Manfred Sellink, directeur MSK

door

Collectietentoonstelling Het Erf in Museum Dhondt-Dhaenens (MDD) in Deurle.

 

De tentoonstelling Het Erf verkent de collectie van Irma en Jules Dhondt-Dhaenens, waarvoor zij in 1967 het ‘Museum Mevrouw Jules Dhondt-Dhaenens’ lieten bouwen te Deurle. 

Nu, 56 jaar later, bestudeert Museum Dhondt-Dhaenens de oorsprong van zijn eigen bestaan aan de hand van een selectie historische kunstwerken en nooit eerder getoond archiefmateriaal. 

De tentoonstelling is het resultaat van een intensieve zoektocht naar de persoonlijke verhalen over de collectie en haar stichters.

j

De collectie van MDD is een tijdscapsule die het verhaal vertelt van een geëngageerd mecenas koppel dat zich inzette voor de bevordering van het Vlaamse cultuurlandschap. Irma en Jules Dhondt-Dhaenens kochten kunst vanuit een sterke betrokkenheid met de kunstenaar en de Leiestreek, zoals blijkt uit sommige radicale keuzes.

Het Erf speelt in op de persoonlijke aard van hun verzameling en het artistieke en politieke klimaat waarin de collectie is ontstaan en wil vooral nieuwe dialogen tussen de kunstwerken met een frisse blik mogelijk maken.

Naast de historische opstelling in de patio-ruimte, wordt de Sorry-installatie van Guillaume Bijl getoond. Dit zet de historische samenkomst tussen erfgoed en hedendaagse kunst in MDD voort.

PRAKTISCH

12.03.23—21.05.23
Tentoonstelling
Locatie
Museum Dhondt-Dhaenens
Museumlaan 14
B-9831 Deurle

Wij stuurden onze redacteur Horst-Jürgen naar de opening en plaatsen hierbij zijn impressie

230312-prachtmuseum-deurle-dhondt-dhaenens-1Download
door

Sint-Martens-Latem: retrospectieve Latemse schilder Chris De Clercq in Pastorie van Deurle

Chris De Clercq heeft zich in zijn rijk gevulde carrière zich zowat alle disciplines van de beeldende kunst eigen gemaakt. Alleen het conceptuele kon hem niet bekoren.

Een kunstwerk moest esthetisch, verzorgd, afgewerkt zijn. Schoonheid en uitstraling zijn voor hem als artiest primordiaal.
Waar hij in zijn prille beginperiode (1957) beïnvloed werd door de abstracte en de constructivistische kunst, keek hij tot 1964 op naar het maniërisme van de 19de/20ste eeuw waar de figuren in de meest ondenkbare, verdraaide poses werden afgebeeld.
Eén facet kon hij echter niet van zich afzetten: de vaardigheid en de uitstraling van figuren als Da Vinci, Michelangelo, El Greco en dichter bij ons Jeroen Bosch. Zij bleven zijn initiële voorbeelden.

De tweede helft van de jaren zestig stak de humane beleving bij hem op. Grootsheid en verval werden meer en meer een thematiek in zijn geschilderde en vooral in zijn getekende oeuvre.

In de jaren zeventig verschijnt de symboliek. Dit resulteert in fijnzinnige surrealistische taferelen onder invloed van zijn vroegere docenten Octave Landuyt en Jos Trotteyn en brengt hem uiteindelijk toch terug naar zijn passie voor de kunst van Jeroen Bosch.

In 1978 komt Chris De Clercq in contact met een schildercollectief rond Wally Van De Velde en het ‘Kunstschip Dronghene’. De Symboliek blijft, maar onder invloed van dit collectief gaat Chris zich verdiepen in de Egyptische kunst.

In de jaren tachtig schildert hij o.a. ‘De 12 tekens van de Dierenriem’ en ‘De 7 Hoofdzonden’, werken die, samen met zijn ontelbare fresco’s en trompe-l’oeils tot het summum van zijn oeuvre worden gerekend.
Op zijn vijftigste wordt Chris voor het eerst vader en dat brengt hem een geestelijke verrijking. Het wordt een inspiratiebron voor totaal nieuwe, ja vernieuwende, schilderijen en aquarellen.Het symbolisme verwatert en ruimt plaats voor een eerder impressionistische benadering van de schilderkunst. Van dan af aan krijgt hij ook meer aandacht voor de aquarelkunst.

In 1996 raakt Chris dan weer in de ban van de Indische cultuur en vindt er Zen, de rust. Een tocht door de Thar-woestijn en de mystieke eenvoud van de Indiërs resulteren in eenvoudige, maar schitterende aquarelreeksen.

Die zalige ervaring zal hij later doortrekken tot zijn eigen habitat, de wijk Hoog-Latem, de Provence en zijn favoriete vakantieplekken Lago D’Iseo, Monte Isola in het Italiaanse Trente waar hij trouwens vaak eregast was bij de bloemenfeesten, in Peschiera (2014) en in Carzano (2015) waar hij door het plaatselijke gemeentebestuur met een solotentoonstelling geëerd werd.

Het ontluiken en de aanleg van de Westerplas en de Oosterdijk was voor Chris De Clercq een nieuwe uitdaging. Dit, naar plaatselijke normen, immens overstromingsbekken groeide uit tot een prachtig natuurreservaat met een grote diversiteit aan fauna en flora.
Chris kon er uren genieten, schetsen of fotograferen en legde zijn impressies vast op doek en papier. Als gastdocent bij diverse kunstcollectieven kon hij er, schier in zijn achtertuin, met zijn ‘leerlingen’ van Art@De Pinte of Latems Creatief vaak schetsen of aquarelleren in een natuur die hem boeide en ook artistieke zuurstof gaf.

Half november 2018 bracht hij, hoewel toen al zwaar ziek, met de steun van zijn vrouw Mia en enkele vrienden nog de tentoonstelling ‘Reflecties’ in de Pastorie van Deurle. Hij wou zelf en op de gepaste wijze, dus fier, met een selectie uit zijn rijk gevulde parcours en oeuvre afscheid nemen. Enkele weken later, op 14 december 2018, moesten ook wij definitief afscheid nemen van deze gulle kunstenaar en warm mens.

Nu, vijf jaar later, brengt zijn weduwe, Mia, een selectie uit zijn oeuvre naar de plaats waar hij toen zelf, tussen zijn werk, familie en vrienden afscheid wou nemen. Deze herdenking is vrij en doorlopend toegankelijk op 21, 22 en 23 april 2023.

door

DEINZE: Mudel verlengt expo ‘Dichter bij de Leie’

De tentoonstelling Dichter bij de Leie, Leiestreek in woord en beeld in het museum van Deinze en de Leiestreek wordt door succes verlengd nog tot 26/02/2023.

Het werk van Martin Wallaert wordt er gecombineerd met een gedicht van Pastoor Albert De Vos, een goede vriend van de kunstenaar.
Martin is een beeldend kunstenaar die zich steeds nauw verbonden voelde met de Latemse groepen en zich in de zestiger jaren bewoog tussen toenmalige artiesten als Joe Van Rossem, Fons Roggeman en Henri Vandermoere of bij Miel en Frans De Cauter in hun ‘artistieke kroeg’, de befaamde ‘Klokkeput ‘, mee verzamelen blies.

Hoewel Wallaert er nooit vast woonde, droeg hij Latem, Deurle en hun kunstenaars diep in het hart. Martin lag trouwens in Deurle, samen met Maurice Schelck en Herman Van Nazareth aan de basis van de zeer snel gerenommeerde galerij Deurlica, in de schaduw van de plaatselijke kerktoren . Begin de zeventiger jaren kreeg de carrière van Wallaert, na het behalen van de grote prijs van ‘De vrienden van het Latems Museum voor Moderne Kunsten’, een grote boost.

Zijn kunst werd populair en kreeg waardering bij de verzamelaars. Decennia later staat hij er nog steeds en groeide de populariteit van zijn werk tot ver buiten de Leiestreek. Zijn aanwezigheid in het ‘Mudel’ is dan ook een mooi eerbetoon aan kunstenaar en kunst.

Op de zondagen 12, 19 en 26 februari 2023 is eveneens het atelier van de kunstenaar Martin Wallaert geopend, telkens van 14.00-18.00 uur.

Onze reporter Juergen ging kijken en bracht een uitvoerige impressie

Praktisch:

Meer informatie: www.mudel.be

www.martinwallaert.be

www.martinwallaert.com  

Impressie van de tentoonstelling

230221-mudel-deinze-dichter-bij-de-leieDownload
door

Model Eva Rossie hanteert voortaan zelf de camera

Eva Rossie leerden we als model kennen in Flair en de modebladen uit de jaren ’80, ze was piepjong en bloedmooi. Eva studeerde fotografie en kunstgeschiedenis en reisde zowat de hele wereld rond als professioneel model. Toen ze veertig werd, vond ze dat ze haar passie voor de fotografie moest verzilveren en besloot ze de andere kant van de lens te exploreren en ging ze zelf de camera hanteren.

EVA (52): “Fotografie is altijd mijn grote passie geweest. Na mijn veertigste liet ik het modellenleven achter me. Ik studeerde kunstgeschiedenis in Gent en ondertussen was ik assistent van mijn man, Carl de Keyzer.

Pas op mijn vijftigste begon ik terug zelf te fotograferen, met als doel: de beeldvorming rond gender. Dat doe ik via portretten en naaktfotografie. Naaktfotografie ligt niet voor de hand, maar al doende leert men. Ik heb mezelf veel gefotografeerd. Mijn eigen lichaam was als het ware het oefenterrein. Door die foto’s te delen, reikte ik andere vrouwen de hand. Ze hadden meteen door dat ik mezelf niet probeerde te verheerlijken, maar net een eerlijk portret wou maken. Zo groeide ik geleidelijk aan naar een eigen stijl waarvan Les (Dés)Habilleuses een culminatiepunt is.

Noem mijn stijl gerust ‘visual storytelling’ waarbij het model centraal staat. Mijn modellen geven zich letterlijk en figuurlijk bloot. Voor de expo en het boek werkte ik met 28 modellen in het Kasteel van Laarne.

Er zijn een paar professionele modellen bij, maar de meeste zijn vriendinnen of mensen die ik via via leerde kennen. 28 modellen, dat zijn 28 verschillende karakters. Voor mij draait alles om de ontmoeting. Elke fotoshoot is een intens proces. Een beeld is een wisselwerking tussen model en fotograaf. Waar voelt het model zich goed bij? Hoe gaan we om met zijn of haar kwetsbaarheid? Mag er een vetrolletje getoond worden? Is een zichtbare tepel een stap te ver? Bij elk van de modellen zijn de antwoorden op die vragen anders. Eigenlijk is heel het project het resultaat van de ontmoeting met die 28 mensen en de dialoog met het kasteel. Tegelijk heb ik in dat jaar dat ik met Les (Dés)Habilleuses bezig was ook veel geleerd over mezelf. Dit project voelt echt aan als een bevrijding. In het boek beschrijf ik de theoretische onderlaag van het project. Bij sommige foto’s ga ik ook dieper in op hoe een foto tot stand is gekomen. Het gaat er mij niet om zomaar visual pleasure te creëren. Akkoord, een foto moet stilistisch kloppen. Maar het achterliggende verhaal is minstens even belangrijk.”

Eva heeft ook de wereld gezien dankzij haar baan als professioneel model. Deze ervaringen geven haar oog voor schoonheid, een talent om met vrijwel iedereen om te gaan, en een gevoel van hoe het is om te worden onderworpen aan de blik van de fotograaf. Ze weet wat het is om je kwetsbaar te voelen. Als mens, als vrouw. Maar in deze kwetsbaarheid vindt ze elegantie.

Ze werkte nauw samen met enkele van de beste fotografen ter wereld, zowel als model als of als assistent. Denk dan maar aan projecten van Japan tot de VS, en van mode tot documentaire. Deze diverse ervaringen hebben Eva Rossie een uitgebreide set aan vaardigheden opgeleverd en het vermogen om beelden vanuit verschillende invalshoeken te benaderen.

Eva Rossie is een pleitbezorger voor de waarde van alle mensen. Iedereen, ongeacht geslacht of leeftijd, moet zich sensueel en gewenst kunnen voelen. De vrouwelijke blik van Eva Rossie zorgt natuurlijk voor een verfrissend perspectief. Uw persoonlijke boeiende allure komt steeds naar voren in haar foto’s – op .

Eva Rossie helpt je je op je gemak te voelen, en op haar beurt helpt ze je gevoel van sensualiteit natuurlijk te laten aanvoelen. Ze biedt gepersonaliseerde fotoshoots aan en Fine Art Prints. En nu ook haar eerste boek ‘Les (Dés)Habilleuses’ dat ontstaan is dankzij een samenwerking met het kasteel van Laarne.

De tentoonstelling

Waar? Kasteel van Laarne, Eekhoekstraat 5, 9270 Laarne.
Wanneer? Van 18 februari tot en met 26 maart 2023. Open van dinsdag tot en met zondag van 11.00 tot 18.00 uur. Gesloten op maandag.
Hoe lang? Een bezoek duurt ongeveer 1 tot 1,5 uur.

Zaterdag 18 februari 2023 tot en met zondag 26 maart 2023


Contactgegevens?
https://www.herita.be/nl/evenements/les-deshabilleuses